Perfectionnement dessin
Pratiquer, comprendre s’améliorer, maitriser…

Informations générales

Une initiation concrète, dense et pratique à la perspective, à l’anatomie artistique ou/et à la couleur. Pour l’anatomie : il est préférable d’avoir des notions de perspective et il est conseillé de participer aussi à une séance de dessin modèle vivant. Animé par Nicolas Castellan.

3 stages

10h-17h. Possibilité de pique-niquer aux Ateliers. Ouvert aux ados à partir de 15 ans. -15 % possible si inscription aux trois stages.

Lundi 20 février 2017 - Perspective
Représentation spatiale à 0, 1, 2 ou 3 points de fuite : construction et techniques. - 47 € le stage. Complet

Les 21 et 22 février 2017 - Anatomie
Le corps humain : proportions et postures. La musculature, la tête, la main, le pied. - 93 € le stage. Complet

Les 23 et 24 février 2017 - Couleur
Comprendre et maitriser la couleur, recréer n’importe quelle couleur. - 93 € le stage. Complet

En savoir plus…

Pourquoi “perfectionnement” ?

Ces stages sont ouverts à tous les niveaux mais, comme ils sont assez denses, ils concernent surtout des personnes motivées qui souhaitent passer un palier d’apprentissage sur ces techniques parfois considérées comme rébarbatives mais qui sont des outils précieux pour le dessinateur figuratif réaliste, l’illustrateur, l’infographiste, etc.

Les notions travaillées dans ces stages sont aussi abordées dans nos ateliers de dessin hebdomadaires, mais il s’agit ici de les concentrer dans un stage plus spécialisé pour progresser rapidement.

Perspective : représenter l’espace

Une journée dense mais avec une approche très progressive qui vous permettra (même en partant de zéro) de comprendre et d’appliquer les principales règles de la perspective.

On entrera dans le vif du sujet avec une explication théorique, très accessible, de la perspective avec points de fuite.

Une suite d’exercices permettra à chacun de progresser à son rythme, successivement, sur des perspectives à 1 point de fuite, 2 points de fuite et 3 points de fuite.

On abordera rapidement, pendant le déroulement de la journée, les représentations de l’espace sans points de fuites, dites aussi perspectives parallèles (isométrie, perspective cavalière…).

Matériel : Le matériel de base est fourni mais il est conseillé de venir avec sa propre règle graduée de 40 cm ou plus (vous pouvez aussi, si vous le souhaitez, venir avec votre matériel de dessin de base, crayons ou criteriums HB et 2B, gomme, etc.). Le papier est fourni, un carton à dessin n’est pas nécessaire (vous pourrez rouler les travaux). Mais une petite pochette A4 peut vous être utile pour la documentation.

Anatomie générale du corps humain

La première journée sera entièrement consacrée à une approche globale du corps humain : proportions, canons, squelette-mannequin simplifié du dessinateur. S’approprier, animer et faire prendre des positions à un ”mannequin” dessiné. On en profitera pour déjà travailler la géométrie, générale de la tête, de la main, du pied.

Deuxième journée journée : on habillera notre squelette-mannequin dessiné (musculature, tendons, masses structurantes) et nous approfondirons progressivement la représentations de zones précises : la tête, la main le pied.

Sauf si temps le permet ou s’il y a des questions précises qui peuvent trouver facilement des réponses dans le déroulement du stage, nous ne nous attarderons pas sur des détails (du type dessin de l’iris de l’œil, travail des ombres, etc.) qui peuvent facilement se travailler indépendamment d’un tel stage.

Pour ce stage d’anatomie il est conseillé d’avoir des notions minimum de perspective (ligne de fuite, point de fuite…) et donc de faire le stage Perspective si ce n’est pas votre cas.

Nous conseillons aussi aux stagiaires de faire (s’ils n’en ont déjà fait) un stage de dessin d’après modèle vivant en complément. En effet ces deux approches du dessin du corps humain (observation et anatomie) sont très différentes mais aussi très complémentaires.

Comprendre et maitriser la couleur

Ce stage a pour but de vous faire comprendre, une fois pour toute les mécanismes et logiques qui régissent la perception et les mélanges de la couleur pour pouvoir recréer n’importe quelle couleur à partir des seules teintes primaires ou par correction de teintes existantes.

Ce stage s’adresse à toute personne ayant à manipuler de la couleur : peintres, dessinateurs, graphistes…

Aucun pré-requis en dessin n’est nécessaire.

Matériel : Nous utiliserons les 3 encres Colorex primaires (cyan, magenta, jaune primaire) + noir. Nous aurons ce matériel, en commun, à disposition des stagiaires mais ceux qui le souhaitent peuvent se procurer leur propre matériel (choisir les flacons 45 ml avec compte-goutte). Pour info trouve parfois en promo des sets Colorex couleurs primaires 5 flacons en dessous de 15 € (magasins Dalbe à Saint-Etienne ou Cooleur à la Fouillouse…).

Vos suggestions…

Nous sommes ouverts à toutes vos suggestions pour mettre en place d’autres stages techniques. Projets éventuels : un stage spécifique sur le la tête, le visage, les expressions. Un stage spécifique sur la main et le pied. Un stage sur les vêtements, les drapés. Si vous êtes intéressés, ou avez d’autres idées, n’hésitez-pas à vous manifester.

Galerie

(cliquer sur les vignettes pour agrandir)